赵学敏说，自己的习书之路可分四个阶段：“第一阶段是上大学之前，那时是写字，算不上书法。但老师要求至严，稍有懈怠，便有手心遭笞之痛，为求进步，他即使晚上临睡前也要在肚皮上默字，终于打下坚实的基础；第二阶段是在西安上大学，每周都要去中国书法艺术的石制宝库西安碑林好几次，三千碑书反复研读，直到心手相应；第三阶段是师从舒同、方毅等中国一流书家，书法水平日渐提高，“人民书法”的书法观也是在这一阶段形成的；第四阶段，是从福建任职至今，书艺升华，认识到书法是中国传统文化的载体，而且这种文化应该和人民群众紧密联系在一起。”

    赵学敏说，我的书法观就是“人民书法”。书法浸透着先贤们的“心灵艺术”，这也是这些经典作品能够千百年来流传下来的重要原因，因为它们体现了当时的时代精神风貌，代表了社会进步的方向，也在一定程度上反映了劳动人民的心声。从古到今，以至将来，一切书法艺术无不载于情、载于道，脱离社会现实，脱离劳动人民群众的需要去刻意创作，是难以得到提高和发展的，更不可能有持久的生命力。书法创作不反映当今社会思想内容，仅在技艺上一味摹仿古人碑帖，不可能创作出适合时代需要和劳动人民群众满意的佳作。所以，笔墨当随时代。哪一种书体形式好，不仅要看书法名家的意见，更重要的是看人民群众的态度，人民群众不接受的作品，不能算作佳作。书体更要能使大众接受，文字要使人民群众认得。古人距离我们几百年、几千年了，现在每一种书体形式都有很大的演变，书写格式和布局不断更新，语言文字也简化了几次，我们还在那里翻版古人的碑帖、“集古字”，结果造成一幅书法作品许多字大多数人都不认得！我们一定要在继承古人传统优势的基础上，创造出适合现在人民群众意愿和口味的书法作品来。